想成就梦想做你喜欢就来郑州方舟艺考培训

方舟艺术培训中心，创立于2003，是中原地区早具备办学资格，的传媒类艺术高考培训机构。开设专业有：播音主持、编导制作、影视表演、空乘模特。
多年来，方舟艺术培训中心以“让父母为孩子而骄傲”为使命，深入研究艺术高考政策法规、应试技巧、教学规律和教学方法，熟悉艺术高考每个领域每个环节的操作，联合艺术类高等院校，携历年艺术高考评委、命题专家及高校在职教师，高水平、高起点，为广大艺术考生提供高质量的艺术高考培训，专业过关率和高考考中率在同类机构中一直名列前茅，取得了令人瞩目的教学成果，深得广大学生的信赖，深受社会各界的好评。
常见的影评分析切入点：
1.评片名
片名，是影视片的具体名称。片名不但是个称谓的符号，还包含着如下涵意：
1）文化含义。片名包含着制作者对观众的诱导和暗示，因为它在一定的文化环境中，自觉不自觉地体现了一定的文化内容。
2）统领意义。片名起的新巧，固然有着给观众联想的余地，起到审美作用，但实际的，还应看片名是否承当了统领、指向影片本体的职能。
2.评导演
1）导演构思。这里既有对影视片的基调、样式、风格、人物等方面的确定和追求，又有对各门类艺术家的具体要求。这是导演艺术创造力的体现。
2）导演手段。包括：画面的运动和镜头的运动；镜头之间的组接；音乐、语言的运用；场景交换；气氛烘托等。
3）导演风格。导演在影视片中实现了自己的追求，有异于其他导演的追求、创造的特点，从而形成了自己独特的风格。
4）导演创造。从影视片来看导演对剧本的转化、实现成为影视片的过程中有哪些创造，可以看出他为社会生活、为影视艺术、为广大观众创造了什么。
3.评主题
主题是艺术作品所描绘的整个形象体系中表现出来的中心思想，又称主题思想，主题是作品内容核心，是作品的灵魂与，贯穿全部作品。分析主题要注意以下几个方面：
1）分析具体的艺术形象。主题是从作品的艺术形象中体现出来。主题的提示，须在具体艺术形象分析的基础上，才能实现。
2）重视人物形象。主要人物形象的塑造，集中体现了作者的感情合理性。为提示作品的主题，必须认识、分析主要人物形象。
3）研究情节。情节安排，不是生活的直接展现，而是包含了作者对生活的认识和评价。
4.评演员
1）演员对角色的表演
演员对角色的表演是在导演对影片的总体要求下进行的，有一定的限定性，在角色的规定性限制中创造有血有肉、有特征的角色，是对演员功力的考验。
演员的表演，需要有高度的理解力（包括对生活、社会与人生，对剧情、对艺术的理解能力）、丰富的想象力（根据理解来展开丰富的现象，在想象中完成对角色的创造）、准确的表现力(将对角色的想象准确的加以表现)、多向的模仿力（多种方向、不同条件中、不同人物的可能性的模仿与表演）等等。
2）演员对角色的创造
对演员技巧的评价原则，主要的有自然、可信、感人、个性等。
自然。是指演员所表现的角色，既符合生活中的自然现实，是经过加工的自然生活世界的组成部分，而不是明显看出人为加工的生硬的痕迹。还包括表演过程中的人物活动一样，有其内心的心理根据，有其外在的活动流程。
5.评摄影摄像
1）构图。
是指进入摄影摄像镜头映现到胶片磁带上的各种（或一种）物体，在画面上所占的位置及相互连接的关系。
距离。由于距离的不同，有全景、中景、近景、特写、大特写之分。取决与影片的内容叙述与表现，还包括着叙述者的叙述态度和感情，以及预想中的对观众的。
角度。常见的拍摄表现角度有：平摄、俯摄、仰摄等。这些角度的选择，在于剧情的演示和感情的寄寓。
2）用光。
包括对自然光（太阳和月亮）、人工光（灯光）的利用。由于摄影摄像必须在一定的场合下表现某种特定的环境，在有光线的情况下才能使观众看到所拍摄的内容。
3）色彩。
色彩在彩色摄影摄像中有着重要的作用。影片中所表现的物体也显出多彩的绚丽。影片中的色彩，首先要解决的是对生活中物体色彩美丽的还原，体现着创作者的精心构思与创造。
4）镜头的移动。
在拍摄运动着的人物或事物时，摄影机在运动中跟踪拍摄对象，是摄影摄像中越来越重要的手段，同时也显露出摄影摄像师的技巧与风格。
6.评开头与结尾
同时评论一部影片的开头和结尾，应注意到这样一些方面：
1）两者的关系。他们是怎样联结的，有什么样的联系，共同其着什么样的作用。
2）两者的对找照。从开头到结尾有什么不同，有什么相同，这寓示着什么样的艺术意义，在艺术上有何特点。
3）两者的意义。他们在表达主题方面，它们在对整个艺术结构的完整性方面有何意义。
4）在艺术上的独创性如何。首先看他们在是否在具有艺术上的独创性，再就是看他们在艺术创造上有怎样的意义。